Стефан Норблин: польский художник, рисовавший индуистских богов в индийских дворцах

В 1939 году, когда немецкие танки и солдаты вторглись в Польшу, известный польский художник и его жена-кинозвезда заложили свои драгоценности и бежали из страны.

Стефан Норблин и Лена оставили после себя дом своей мечты, который они строили, и все свое творческое наследие в обмен на безопасность.

Пара намеревалась найти убежище в Америке и путешествовала по Румынии, Турции и Ираку и, наконец, прибыла в колониальную Индию, где провела шесть лет.

Их длительная остановка привела к маловероятному сотрудничеству между художником и индийскими махараджами (правителями) и подарила Индии одни из лучших произведений искусства, сочетающих западную эстетику с индийской иконографией.

Между 1941 и 1946 годами несколько индийских королей поручили Норблину украсить свои дворцы картинами и даже спроектировать их интерьеры в стиле ар-деко — модернистском стиле, прославляющем инновации и технологии.

Норблин оказался на высоте, написав красивые фрески с изображением индуистских богов, целые сцены из индуистских эпосов Махабхарата и Рамаяна и даже знаменитых тигров, леопардов и слонов страны в своем характерном смешанном стиле.

Его картины можно найти во дворце Умайд-Бхаван в штате Раджастхан — доме правителя бывшего княжеского штата Джодхпур, который сейчас превращен в роскошный отель, — а также во дворце правителей Морби в штате Гуджарат. .

Он также писал портреты для махараджи Рамгарха в штате Бихар, но эти произведения искусства затерялись во времени, говорит Клаус-Ульрих Саймон, эксперт по Норблину, в документальном фильме «Читраанджали», в котором рассказывается о работах художника в Индии.

Его фрески величественны и ярки, наполнены ощущением движения и эмоций. Они изображают узнаваемые характеристики стиля ар-деко, такие как минималистичные вытянутые человеческие фигуры, геометрические формы и смелые цвета; но они сочетаются с новаторскими интерпретациями традиционных индийских образов, включая черты и позы индуистских богов.

Норблин родился в 1892 году в Варшаве в богатой семье промышленников. Его отец хотел, чтобы он стал бизнесменом, и отправил его изучать торговлю в Антверпен, Бельгия. Но интересы Норблина лежали в живописи, ген, который он, вероятно, унаследовал от своего двоюродного дедушки, который был потомком известного французского художника.

Итак, молодой Норблин бросил учебу и отправился в Европу, где посещал многочисленные галереи и делал иллюстрации для журналов Бельгии, Франции и Англии, – пишет Агнешка Каспжак в статье «Незапланированное возвращение Стефана Норблина».

Позже он вернулся в Варшаву и начал работать художником-графиком, сценографом и книжным иллюстратором и постепенно приобрел поклонников среди социальной элиты. Норблин был наиболее известен своими портретами.

Он встретил Лену, свою вторую жену, и женился на ней в 1933 году, и влиятельная пара прожила комфортную жизнь в Варшаве. Но Вторая мировая война вырвала их с родины и перенесла к берегам далекой Индии.

Пара впервые прибыла в Бомбей (ныне Мумбаи) в Британской Индии, где их встретило слияние культур, религий и языков, говорит архитектор Рахул Мехротра в Читраанджали. Здесь пара обосновалась, и Норблин начал выставлять свои работы в лучших галереях, привлекая внимание богатых покровителей.

В 1930-х и 40-х годах стиль ар-деко был огромной тенденцией в Европе, но еще не проник в архитектурный ландшафт Индии. Но сыновья многих индийских махараджей познакомились с этим стилем, когда отправились учиться за границу.

Итак, когда сын Махараджи Махендрасинхджи строил новый дворец в Морви (ныне Морби), который он окрестил Новым Дворцом, он хотел, чтобы он был спроектирован и обставлен в стиле ар-деко.

Он поручил Норблину украсить интерьеры этого места своими картинами. Художник создал массивные фрески, изображающие сцены охоты, затерянного в молитве индуистского бога Шиву, портреты предков правителя и изображения, запечатлевшие флору и фауну этой местности. Его человеческие фигуры сочетают в себе темный и светлый цвет лица и мистические черты нимф.

Следующий крупный заказ художнику поступил от Умайда Сингха, который пригласил Норблина украсить и спроектировать интерьеры королевской резиденции в Джодхпуре. Возможно, этот запрос стал результатом аварии на корабле, в результате которой была уничтожена мебель, которую махараджа заказал из Лондона, пишет Каспржак в своей статье «Польский художник на службе махараджей».

Некоторые из лучших работ Норблина можно увидеть в обширном дворце Умайд-Бхаван. Наиболее интересны его фрески с изображением богини Дурги, которую часто изображают верхом на льве и убивающей демона. Богиня также изображается с множеством рук, в каждой из которых находится смертоносное оружие.

На одной из картин Норблина, изображающей Дургу, богиня выглядит почти как египетская принцесса; в другом мазки черной краски придают форму богине, делая ее почти похожей на тень, скользящую по стене.

В одной из комнат под названием «Восточная комната» Норблин нарисовал серию из шести фресок, изображающих важные сцены из Рамаяны, в том числе похищение богини Ситы королем демонов Раваной и ее поход в огонь, чтобы доказать свое целомудрие своему мужу, лорду Раму. . Норблин также спроектировал целые комнаты во дворце, включая королевские и королевские апартаменты, гостиную и обеденную зону.

Со временем несколько картин Норблина были повреждены из-за отсутствия ухода, жары и влажности, но теперь они восстановлены польским правительством. Его работы выставлялись в Польше и Индии, но для многих они остаются неизвестными. Вероятно, это потому, что художник не пользовался таким же успехом после того, как уехал из Индии в Америку.

Художественное сообщество Сан-Франциско, где обосновалась семья, не было столь гостеприимно к польскому художнику. Он получил мало заказов и через некоторое время перестал рисовать, так как его зрение начало ухудшаться из-за глаукомы. Его жена, когда-то известная актриса, чтобы содержать их, устроилась работать мастером маникюра в салон красоты.

Семья изо всех сил пыталась свести концы с концами, и Норблин впал в депрессию. В 1952 году художник покончил с собой, не желая становиться обузой для своей семьи. После его смерти наследие его картин в Индии было предано забвению, пока они не были вновь открыты Клаусом-Ульрихом Симоном в 1980-х годах.

С тех пор многое было сделано для того, чтобы вернуть творчество художника в центр внимания, но еще больше предстоит сделать.