シザー・シスターズ、待望のカムバックに豆をこぼす

ポップ界で最も多彩なバンドの一つであるシザー・シスターズが、ステージ上で「無期限の活動休止」を宣言してから12年後に再結成すると発表した。

米国のグループは、チャートトップを獲得したデビューアルバム「シザー・シスターズ」の発売20周年を記念して、2025年5月に10日間の英国ツアーを行う予定だ。

フロントマンのジェイク・シアーズはバンドの成功を振り返り、「ワイルドだ」とBBCニュースに語った。 「昨日のことのようにも感じますが、すごく昔のことのようにも感じます。」

創設メンバーのアナ・マトロニックはカムバックショーに参加しないことを決めたが、バンドはステージで彼女を讃えるつもりだと述べている。

「これは、私たちに、ある意味、違う方法で物事を行う機会を与えてくれます」とキーボード奏者兼ベーシストのスコット・”ベイビー・ダディ”・ホフマンは言う。

「決してアナの代わりになるわけではありませんが、何人かをステージに上げて、友達に楽しいことをしてもらうためです。」

昨年ロンドン公演『キャバレー』でシアーズと共演したレベッカ・ルーシー・テイラーをゲスト出演させられるかとの質問に対し、バンドは熱意を示している

「神様、私は彼女をとても愛しています」とシアーズは言う。 「彼女と一緒にステージに立つときはいつでも、ステージに立つことができて幸運だと感じます。」

「それは素晴らしいアイデアだよ」とベイビー・ダディは付け加えた。 「たぶん彼女はいくつかの曲をやりに来るでしょう。」

何が起こっても、シアーズはステージ上で「ちょっとした混乱と無秩序」を約束する。

「それは魔法の要素であり、私たちは間違いなくあの『何でも起こり得る』エネルギーを再びもたらすつもりです。」

シザー・シスターズはニューヨークのクィアなナイトライフ・シーンで生まれ、2003年末から2004年初めにかけてピンク・フロイドの「Comfortively Numb」の蛍光色のカバーでチャートに躍り出た。

彼らのデビュー アルバムは 2004 年の英国で最も売れたレコードとなり、ブリット アワードを 3 つ獲得し、さらに「Take Your Mama」や「Filthy/Gorgeous」などの並外れたポップ アンセムでチャート ヒットを記録しました。

彼らはエルトン・ジョンと共作した「アイ・ドント・フィール・ライク・ダンシン」で2006年にシングル・チャートのトップとなり、パワー・バラード「ファイア・ウィズ・ファイア」やカルヴィン・ハリスプロデュースの「オンリー・ザ・ホーセズ」でさらなるヒットを記録した。

4枚のアルバムをリリースした後、彼らはロンドンのラウンドハウスでのレジデンシーの最終夜に休憩を取ることを発表した。

「しばらくロンドンで演奏するのはこれが最後になるだろう」とシアーズは満員の会場で語った。

振り返ってみると、スターは、ドラッグにインスピレーションを得たシングル「レッツ・ハヴ・ア・キキ」が大ヒットし、今でもゲイバーやプライドのイベントで定番曲となった後、最高の気分でバンドを脱退したいと思っていたと語る。

「キキはとてもセンセーションを巻き起こしたし、とても予想外だった」と彼は言う。

「その瞬間、私は『このフィルターを通して何か言いたいことが残っているかどうかわからない』と思った。

「ベイビー・ダディはグラフィックノベルを書きたかったのですが、デルは [Marquis, guitarist] インテリアをやっていた。私たちは皆、探求したいさまざまな魅力を持っていました。」

その間、シアーズは2枚のソロアルバムをリリースし、エルトン・ジョンとともにブロードウェイミュージカル『タミー・フェイ』を書いた。一方、ベイビー・ダディは、カイリー・ミノーグ、ティナーシェ、デミ・ロヴァートの作曲活動と文学的野心のバランスをとっていました。

再結成のきっかけとなったのは、パンデミックのさなか、バンドが慈善団体トランス・ライフラインへの募金活動として2007年のコンサートDVDのライブストリームを主催したときだった。

「ショーが素晴らしかったこと、そしてそこに未完成の何かがあったことに、私たちはある意味驚きました」とシアーズは言います。

「当時の私たちのサポートは信じられないほどでした」とマーキス氏は付け加えます。 「私たちはいつも米国に戻っていたので、時々そのことを忘れてしまいますが、必ずしも米国に戻る必要はなかったのです」 [as big]。」

「イギリスが私たちを養子に迎えた方法には、何かとても特別なものがあるのよ」とベイビー・ダディも同意する。 「ファンというよりは、面白い意味で、ほとんど家族のようなものです。」

シザー・シスターズが活動を始めた頃の英国の音楽業界がどれほど異なっていたかを表現するのは難しい。人々は依然としてスーパーマーケットやウールワースで CD を購入していましたが、それらの CD のほとんどは、ケイティ メルア、イル ディーヴォ、キーンなどのアーティストによる、退屈で中途半端な作品でした。

ロック、ポップ、エレクトロクラッシュ、ディスコ、バーレスク、バラードを組み合わせたバンドのジャンルを超えたミックスは、単なる新鮮な空気ではなく、猛烈な風でした。

最後に話したときシアーズは、ある評論家が彼らのデビュー作を「アルバムの紛らわしいボードゲーム」と酷評していたことを懐かしそうに思い出した。

「忘れてたけど本当だよ！」彼は笑います。

「私たちは、曲ごとにラジオ局のダイヤルを変えているような気分になるものを望んでいました」とベイビー・ダディは言います。 「かなりうまく接着できたと思います。」

実際、このアルバムは依然として史上 38 番目に売れたアルバムであり、ストリーミング時代においてはほぼ完璧な統計です。

しかし、シザー・シスターズはチャートでの成功以上に、ポップ業界におけるゲイ・カルチャーとクィア表現の受容に大きな変化をもたらした。

フランキー・ゴーズ・トゥ・ハリウッドとザ・コミュナーズから20年が経った今でも、「アウト」バンドであることは稀であり、音楽業界の一部の人々にとってはリスクであった。

「昔、『バンドとして活動しないことを考えたことはありますか？』と聞かれたのを覚えている」そして私はただ…そんなことは頭に浮かびもしませんでした」とシアーズは言います。

「私たちの音楽にはクィアネスがすでに組み込まれていたと思います。」

「私たちがバンドを結成するまでに、私は10年間バンドを離れていました」とマーキスは言います。 「猫がカバンから出てきたよ！」

彼らが変える唯一のことは、メディアが彼らのセクシュアリティに注目することだ、とベイビー・ダディは言う。

「人々が自分たちの一面を知っていることを気にしませんでしたが、もしかしたら私たちはそれ以上の存在かもしれないと常に感じていました。」

「あれはメモだったと思います」とマーキスも同意する。 「私たちは『ゲイポップ』の殿堂にいるのではなく、ただポップの殿堂にいるだけなのです。」

「インクルージョンのメッセージもありました」とベイビー・ダディは言う。 「私たちは、ゲイでなければ歓迎されないと誰もが感じてほしくありませんでした。

「今では状況は大きく異なります。自分のセクシュアリティを表現することは、他の人が参加することを許可されていないという意味ではありません。しかし、当時はそれが疎外感をもたらすのではないかという感覚がありました。」

クィア・カルチャーにしっかりとスポットライトを当ててきたバンドは、チャペル・ローン、トロイ・シヴァン、ビリー・アイリッシュのようなアーティストがメインストリームのスターとして完全に受け入れられている時代に戻ってくることに興奮している。

そして彼らは、自分たちの音楽が生き残っただけでなく、12年間離れていた間に米国で新たな評価を得たことに少し驚いている。

「ノースカロライナにあるいとこのジャッキー・スーの家」のキッチンからシアーズは「南の方でも」と驚嘆する。

「つい昨日、彼女は『ウィン・ディクシーの食料品店に行ったら、あなたの曲をかけてた』って言ってたんです」と彼は笑う。

「音楽がずっと残っているのは、本当にいい気分だよ。」